【天津】00754电视摄影与构图自学考试大纲

天津市高等教育自学考试课程考试大纲

课程名称：电视摄影与构图

课程代码：00754、10687

第一部分  课程性质与设置目的

一、课程性质与特点

电视摄影与构图是高等教育自学考试电视节目制作专业所开设的专业基础课程之一，它是一门理论联系实际、应用性较强的课程。本课程以电视摄像画面构图、画面拍摄技巧和方法、画面视觉语言的形成、拍摄角度的选择配置、画面造型的基本要求、光线对画面形象的塑造和描绘为基本内容，对电视摄像构图艺术的基本理论作了系统的阐述，是以电视作品拍摄中的各个环节为研究对象，探究电视作品创作前期的规律、技巧及如何应用。

二、课程目的和要求

设置本课程，为了使考生能够牢固掌握电视摄像与构图的基本概念、基本原则、规律、技巧和应用方法，依据这些原则能够对某一电视片进行分析；能够将所学理论知识合理运用电视片拍摄中，根据具体情况拍摄出富有特色的电视片。

通过本课程的学习，要求考生正确理解电视摄像与构图的基本概念、基本原则、规律、技巧和应用方法，掌握电视摄像与构图的学习方法及理论联系实际的方法，提高分析问题和解决问题的能力。

三、与本专业其他课程的关系

电视摄影与构图是电视节目制作类学生必修的专业技术基础课，它与电视节目制作的许多其他课程有着密切的关系。“摄像与录像”、“电视美术与照明”是本课程的基础，并与“电视编辑”、“电视音乐音响”、“电视节目制作实践”互相衔接配合。

第二部分  课程内容与考核目标

• 摄影的本源与艺术特征

一、学习目的与要求

    通过本章学习，正确理解摄影画面的特点、本质；掌握摄影艺术与其它艺术的关系；知道为何进行摄影构图。

二、考核知识点与考核目标

（一）摄影画面的特点（一般）

      识记：摄影画面的特点

（二）摄影画面的本质（一般）

      识记：摄影画面的本质

（三）摄影艺术与其它艺术的关系（次重点）

      理解：摄影艺术与绘画、文学、音乐艺术的关系

      应用：如何借鉴其它艺术的表现形式和创作方法

（四）摄影构图的目的（重点）

      识记：摄影构图

      理解：摄影构图的目的

 

• 画面构图是形象语言表达的基础

一、学习目的与要求

    通过本章学习，正确理解掌握摄影构图形式，构成画面的因素及其各自的含义；达到如何突破画面二维空间的限制，表达画面的空间感和透视感。

二、考核知识点与考核目标

（一）视觉的趣味点——主体（重点）

      识记：画面的构成因素；主体的概念

      理解：主体在画面中的作用；主体表现的两种形式

      应用：在画面上如何安排主体；在拍摄人物众多的场面时，如何突出主体人物在画面中的主导地位

（二）与主体构成特定情节的对象——陪体（重点）

      识记：陪体的概念

      理解：陪体在画面中的作用；

      应用：在画面中，如何处理陪体；

（三）突破二维空间限制的标志——前景（重点）

      识记：前景的概念

      理解：前景在画面构图造型中的作用

      应用：在实际拍摄当中，选择和利用前景应注意的问题

（四）画面构成的基础——背景（次重点）

      识记：背景的概念

      理解：背景在画面中的作用；主体与背景的关系

      应用：在实际拍摄当中，如何处理好背景；突出主体、简化环境和背景的可行方法

（五）意境与联想的条件——空白（次重点）

      识记：画面空白的概念

      理解：空白的作用

      应用：如何处理画面的空白

（六）寻找画面构图的和谐感——均衡（次重点）

      识记：画面均衡的概念

      理解：均衡法则；完整和谐均衡构图（封闭式构图）的优缺点；不完整、不均衡构图（开放式构图）的优缺点

      应用：如何根据实际需要确定适宜的画面构图

（七）鲜活艺术形象展示——运动（一般）

      识记：画面动感的概念

      理解：画面内部运动的含义、表现、特点及效果；画面外部运动的含义、表现、特点及效果；画面综合运动的含义、形式及效果；运用画面动感所遵循的原则

 

• 拍摄角度与画面构成

一、学习目的与要求

    通过本章学习，理解掌握拍摄角度的地位与作用；了解不同的拍摄角度，具有不同的侧重点和表现力；把握拍摄方向之间的互补性关系。在实际拍摄中能较好的运用。

二、考核知识点与考核目标

（一）方向变化与画面形象效果（重点）

      识记：角度的概念；拍摄角度的三个主要变化；正面结构形式的含义；侧面结构形式的含义；斜侧面结构形式的含义；背面结构形式的含义

      理解：采取正面结构形式的利与弊；采取侧面结构形式的效果；采取斜侧面结构形式的作用；背面结构形式的作用与长处

      应用：如何运用电视叙述中时间的各种形态

（二）高度变化与画面形象地位（重点）

识记：拍摄高度变化的含义及四种形式

理解：平角度拍摄的利与弊；仰角度拍摄的利与弊；俯角度拍摄的利与弊；顶角度拍摄的利与弊；

应用：平角度拍摄时需要解决的实际问题

（三）距离变化与画面容量范围（重点）

      识记：拍摄距离变化的含义；远景画面、全景画面、中景画面、近景画面、特写画面的含义。

理解：在远景画面、全景画面、中景画面、近景画面、特写画面中如何进行构图；特写的作用；景别是对摄影和电视艺术视觉性的最好体现。

应用：如何根据具体情况恰到好处地运用景别

（四）手的造型魅力（次重点）

理解：手的造型魅力的独特功能

 

• 画面形象造型

一、学习目的与要求

    通过本章学习，理解掌握画面形象造型的主要内容，展示物体的纵深线条和多面，是表现物体立体感的关键，物体表面质感的表现主要借助于光线的合理描绘和刻画；了解线条透视规律和空气透视规律。能够运用这些规律进行画面形象造型。

二、考核知识点与考核目标

（一）突出物体的立体感（重点）

      识记：立体感的概念；

      理解：再现物体的多面与哪些拍摄条件有关；光线与物体的立体结构的关系；背景影调对物体立体感的影响。

      应用：如何突出物体的立体感

（二）再现物体表面质感（重点）

      识记：质感的概念；

      理解：曝光对画面质感表现的影响主要体现在哪几个方面

      应用：如何根据不同物质的表面结构来运用光线

（三）伸展画面的纵向空间（次重点）

      识记：透视规律的两方面内容

      理解：线条透视现象和透视规律；强调线条透视的方法；空气透视的现象与规律；再现空气透视通常采用的方式。

      应用：在拍摄电视片中如何运用线条透视和空气透视

 

• 画面形象造型因素

一、学习目的与要求

    通过本章学习，理解画面形象造型主要是依据影调和线条来实现的。掌握影调是被摄体表面明暗层次的总称，线条制约着物体表面形状和形态，具有很强的概括力。学会利用影调和线条去完成画面形象造型。

二、考核知识点与考核目标

（一）影调配置（重点）

      识记：影调的概念；影调的组成；低调画面、高调画面的含义

      理解：画面中不同的影调配置，对观众、心理、情绪的不同影响；低调画面、高调画面的特点。

      应用：怎样运用影调、形成准确的影调配置；在影调对比中如何处理好画面中各种比例关系。

（二）重新认识线条（次重点）

识记：线条结构的含义；线条的种类

理解：线条在造型艺术性中的作用

应用：如何运用有形线条来创造准确、鲜明、生动的艺术

 

• 画面视觉空间的“再造”与拓展

一、学习目的与要求

    通过本章学习，理解画面空间的含义；变焦镜头在画面构成、景别运用、视觉空间拓展、画面造型上具有特殊效果与作用；同景别不同焦距镜头拍摄的画面差异。掌握利用镜头的特性、功能和潜力，表现、创造和拓展人眼的视觉空间。

二、考核知识点与考核目标

（一）镜头的光学特征（一般）

识记：画面的视觉空间的概念；镜头、焦距、相对孔径、像角的含义

（二）两极焦距镜头造型潜力（重点）

识记：两极焦距镜头的概念；

理解：长焦距镜头的画面构图效果和功能；短焦距镜头的画面构图效果和功能

（三）变焦距镜头的造型特点（重点）

识记：变焦距镜头的概念；

理解：变焦距镜头在画面构成、景别运用、视觉空间拓展、画面造型上的特殊效果。

（四）不同景别不同焦距镜头拍摄拍摄画面差异（次重点）

识记：同景别不同焦距镜头拍摄的画面差异

 

• 画面光线语言造型

一、学习目的与要求

    通过本章学习，理解光线是摄影艺术的灵魂，画面中影像的形成黑白影调的分布、色调的再现与还原都同光线有密切关系。光线不仅仅是完成摄影简单的照明过程，更重要的是要用光线来完成摄影艺术的造型。掌握不同景别用光的侧重点与区别。

二、考核知识点与考核目标

（一）光线的任务与作用（重点）

理解：光线的任务与作用

（二）自然光的分析（一般）

理解：自然光照明的特点；自然光运用的思路要点；

应用：在电视片中能够正确应用自然光

（三）室外直射光造型（重点）

识记：直射光的含义；直射光的三种形式

理解：一天中直射光三个段落的变化规律与特点及利于表现的气氛；直射光造型效果（顺光、侧光和逆光）及它们之间的互补关系

应用：如何利用早晚的光线表现浓郁的气氛

（四）室外散射光造型（重点）

识记：室外散射光的概念；

理解：日出前及日落后拍摄夜景的好处；雨雪天、阴天、雾天拍摄的特点及应注意的问题；

应用：怎样利用日出前及日落后这段时间拍摄夜景

（五）室内自然光造型（重点）

理解：室内自然光的特点

应用：室内自然光的运用

（六）人工光线的成分构成（重点）

识记：人工光线的概念；主光、辅助光、轮廓光、背景光、装饰光的概念

理解：人工光线的特点；主光、辅助光、轮廓光、背景光、装饰光的主要作用

应用：在拍摄电视片中如何根据具体情况运用人工光线

（七）人工光线的造型（次重点）

理解：光线成分的组合效果；不同景别用光的侧重点与区别；布光的规律与要求

应用：如何利用光线对人物脸型的不足进行校正

 

• 培养摄影者的眼睛

一、学习目的与要求

    通过本章学习，了解人眼独特的功能，摄像机“卓越”的功能，人眼与镜头观察的差异。在实际的创作中，正确对待和使用眼睛，人为地消除人眼观察给创作带来的影响和“干扰”，在实践中逐步学会用“镜头”进行观察与思维。

二、考核知识点与考核目标

（一）人眼的视觉特征（一般）

理解：人眼的视觉特征

（二）镜头的功能与“仿生”性（重点）

理解：摄像机的“卓越”功能；

（三）人眼与镜头观察的异同（次重点）

理解：人眼与镜头观察的异同

应用：学会用镜头这只“眼睛”去观察

 

• 画面美的探寻

一、学习目的与要求

    通过本章学习，理解画面美构成了整个电视节目审美价值的重要条件，画面美具有艺术价值与美学价值，实现这种价值主要体现在画面构成美的形式上。了解美的、具体的、可感的形象来自光线描绘与塑造。掌握观众审美需求主要包括的内容，画面美与创造美的物质手段。

二、考核知识点与考核目标

（一）画面美始自审美主体的审美条件（一般）

识记：审美主体所具备的素质

应用：电视工作者如何注意自身审美意识的培养

（二）画面美与观众审美需求（次重点）

识记：观众需求含括的内容

应用：根据观众需求创造画面美

（三）画面美与创造美的物质手段（次重点）

识记：物质手段对画面美的再现与表现的直接影响；电脑三维动画的人为创造功能的含义；摄影机技术的美学价值；两极焦距镜头的画面造型美感；电子特技技术的“物化”表现功能

（四）画面美与构成美的形式（重点）

理解：画面美与构成美的形式的关系

（五）画面美与对光线的审美观照（重点）

理解：光线的感染力；光线的造型性；光线的创造性

应用：如何利用光线的特性增加画面美

第三部分  实践环节

本课程的实践考核为形成性考核，每个实验过程中根据考生的表现和能力，按优秀、合格、不合格评定成绩，取各个实验成绩的平均值记为本课程实践考核成绩。

 

实验一  摄像画面构图基本实践

一、目的与要求

通过实践操作，进一步加深对所学本课程第二章内容的理解；掌握构图形象语言的表达要素，以及表达形式；要求人人做到运用自如，有机结合。

二、考核内容

拍摄主体、陪体、前景、背景、空白、画面平衡（开放式构图、封闭式构图）以及运动画面。

 

实验二  摄像画面角度与构成要素表达实践

一、目的与要求

通过实践操作，进一步加深对所学本课程第三章内容的理解；掌握电视拍摄角度与画面构成要素以及表达形式；要求人人做到动手实验，体会理论含义，做到实践理论相结合。

二、考核内容

拍摄方向变化与画面形成的各种效果、角度变化的各种形式，景别变化的各种形式。

 

实验三  摄像立体感与质感以及空间感主体实践

一、目的与要求

通过实践操作，进一步加深对所学本课程第四章内容的理解；掌握突出人、景、物立体感与质感以及空间感的表现形式，要求学生有不同程度的认识提高。

二、考核内容

拍摄突出人、景、物立体感与质感以及空间感各种画面。

 

实验四  摄像光影、线条效果的画面实践

一、目的与要求

通过实践操作，进一步加深对所学本课程第五章内容的理解；掌握影调配置、线条等表现形式，要求结合前段知识，使操作能力有进一步提高。

二、考核内容

拍摄各种影调的人、物、景以及各类线条画面。

 

实验五  拍摄画面深层创造实践

一、目的与要求

通过实践操作，进一步加深对所学本课程第六章内容的理解；掌握镜头创造视觉空间技术，丰富画面表现力。

二、考核内容

拍摄两极变焦画面、长焦、短焦画面以及变焦画面。

 

实验六  拍摄画面与自然结合实践

一、目的与要求

通过实践操作，进一步加深对所学本课程第七章内容的理解；掌握室内外光线、人工光线构图与造型，全面提高画面表现技术。

二、考核内容

拍摄人、物、景室内外自然光下顺、逆、侧、画面；晴、阴、雨、雪、雾画面；人工光线下，主光、辅光、轮廓光、背景光、装饰光的画面。

第四部分  有关说明与实施要求

一、考核目标的能力层次表述

本课程的考核目标共分为三个能力层次：识记、理解、应用，它们之间是递进等级关系，后者必须建立在前者的基础上，其含义是：

识记：能知道有关的名词、概念、知识的含义，并能正确认识和表述，是低层次的要求。

理解：在识记的基础上，能全面把握基本概念、基本原理、基本方法、能掌握有关概念、原理、方法的区别与联系，是较高层次的要求。

应用：在理解的基础上，能运用基本概念、基本原理、基本方法分析和解决有关的理论问题和实际问题，是最高层次的要求。

 

二、指定教材

《摄影构图艺术》 李兴国著  北京师范大学出版社  1998年版

 

三、自学方法指导

1、考生自学时，应先仔细阅读本大纲。明确大纲规定的课程内容和考试目标及所列各章中考核的知识点和考核要求，以便突出重点，有的放矢地掌握课程内容。

2、在了解考试大纲内容的基础上，根据考核知识点和考核要求，认真阅读教材，把握各章节的具体内容，吃透每个知识点，对基本概念和基本原理必须深刻理解，对基本方法牢固掌握，并融会贯通，在头脑中形成完整的内容体系。

3、在自学各章节内容时，能够在理解的基础上加以记忆，切勿死记硬背；同时在对一些知识内容进行理解把握时，联系实际问题思考，从而达到深层次的认识水平。

4、在本课程的学习过程中，不可避免的要涉及到相关学科的基本知识。因此，在自学过程中也应对相关学科知识进行复习，以便熟练运用。

5、为了提高自学效果，应结合自学内容，尽可能地多看一些电视片，在观看中结合各章节内容认真体会，从而帮助理解概念和应用知识；此外，在各章节末均附有丰富的思考与练习题，动手做思考与练习题是达到理解、记忆、应知应会的好办法。

 

四、社会助学的要求

1、应熟知考试大纲对课程提出的总要求和各章的知识点。

2、应掌握各知识点要求达到的能力层次，并深刻理解对各知识点的考核目标。

3、辅导时，应以考试大纲为依据，指定的教材为基础，不要随意增删内容，以免与大纲脱节。

4、辅导时，应对学习方法进行指导。提倡“认真阅读教材，刻苦钻研教材，主动争取帮助，依靠自己学通”的方法。

5、辅导时，要注意突出重点，对考生提出的问题，不要有问即答，要积极启发引导。

6、注意对应考者能力的培养，特别是对自学能力的培养，要引导考生逐步学会独立学习，在自学过程中善于提出问题，分析问题，解决问题的能力。

7、要使考生了解试题的难易与能力层次高低两者不完全是一回事，在各个能力层次中会存在不同难度的试题。

8、助学学时：本课程共7学分，其中理论课5学分，实践课2学分。建议总助学课时不少于126学时，其中理论课90学时，实践课36学时。学时分配如下：

章次	课程内容	助学学时
1	摄影的本源与艺术特征	4
2	画面构图是形象语言表达的基础	12
3	拍摄角度与画面构成	16
4	画面形象造型	10
5	画面形象造型因素	10
6	画面视觉空间的“再造”与拓展	12
7	画面光线语言造型	8
8	培养摄影者的眼睛	8
9	画面美的探寻	8
实验一	摄像画面构图基本实践	6
实验二	摄像画面角度与构成要素表达实践	6
实验三	摄像立体感与质感以及空间感主体实践	6
实验四	摄像光影、线条效果的画面实践	6
实验五	拍摄画面深层创造实践	6
实验六	拍摄画面与自然结合实践	6
	机动	2
	总计	126

 

五、关于命题考试的若干规定

1、本大纲各章所提到的内容和考核目标都是考试内容。试题覆盖到章，适当突出重点。

2、试卷中对不同能力层次的试题比例大致是：“识记”为25%、“理解”为50%、“应用”为25%。

3、试题难易程度应合理：易、较易、较难、难比例为2：3：3：2。

4、每份试卷中，各类考核点所占比例约为：重点占65%，次重点占25%，一般占10%

5、本课程命题采用的基本题型包括单项选择题、填空题、名词解释、简答题、综合题等。

6、考试采用闭卷笔试，考试时间150分钟，采用百分制评分，60分为及格。

 

六、题型示例（样题）

（一）单项选择题

1、下面      不是拍摄角度的三个主要变化之一。

• 拍摄方向的变化     B．拍摄高度的变化

C．拍摄时间的变化     D．拍摄距离的变化

（二）填空题

1、辅助光又称“补助光”、“副光”、“润饰光”，是用来帮助       造型。

（三）名词解释

1、两极焦距镜头

2、装饰光

（四）简答题

1、观众审美需求的主要内容是什么？

2、简述仰拍和俯拍在实际创作中各自的长处。

（五）综合题

1、怎样运用有形线条创造准确、鲜明、生动的艺术形象？

2、如何学会用镜头这只“眼睛”去观察？